2013年艺术表演专业新生入学教育介绍
在艺术学院领导的高度重视和统一安排部署下，2012年9月19-22日，艺术表演专业进行了为期四天的新生入学教育。相对于以往的几届新生工作，此次的入学教育取得了前所未有的积极效果，在新生中引起对专业的热烈讨论和积极响应。总结所获得的经验主要源于以下几点：
1时间安排
艺术学院统一安排了一周时间让各个教研室对新生作专业介绍，我们艺术表演根据自身的专业设置特点，用四天时间分别对专业中的舞蹈、器乐、声乐、音乐制作四个主要方向进行讲解。因为时间充裕且分类明确，使学生对于专业方向的侧重点和要求有了更清晰的认识，也有利于学生明确今后专业方向的选择，尽可能的避免了学习的盲目性。
2内容安排
内容安排层次分明，除以往的课程设置、考核方式等内容外，还增加了人才培养目标和对应岗位及市场预期等与专业发展紧密结合的内容。
立足我省实际，培养合格的学前教育音乐教师，并为各级文化馆、艺术团体、企事业单位培养文艺工作者。目前来说，我省在学前音乐教师的师资上需求量比较大，尤其是一专多能，专业技能比较全面的毕业生在就业方面优势突出。
②专业介绍
声乐表演专业分为美声、民声、通俗三种唱法。我系常年聘请音乐学院资深声乐教授及具有丰富演唱与声乐教学经验的大学声乐教师与研究生常年担任声乐教学工作。
培养目标：
培养有良好音乐素质和较好的演唱能力，具备从事音乐教育与文化事业和音乐社会活动能力的专门人才。
培养规格:
本专业学生要系统地运用科学方法演唱中外音乐作品，并掌握基本发声方法及中外音乐历史知识，熟悉一定数量中外优秀的声乐作品及作曲家，具有演唱声乐作品的技术技巧，并能够处理一般的声乐作品，要有良好的音乐表现，有较强的语言表达能力及利用现代化设备进行教学和科研的能力，具备较好的从事音乐文化活动的能力。掌握一门外国语并具有初步的计算机应用能力。
主要课程:
意大利语音、中外歌剧赏析、钢琴、视唱练耳、基本乐理、基础和声、曲式与作品分析、艺术概论、民族民间音乐、民族民间音乐采风、音乐欣赏、重唱、音乐表演欣赏等。
主要实践教学环节:
专业实训、社会实践、声乐大赛、毕业实习等。
培养层次专科三年
考核及评价
本课程的考核形式为学期末舞台实践考试。专业教师对所有学生进行集中考核及成绩评定，然后根据考试的情况对学生进行分析、研究，把学生存在的一些问题和优点，以及有利于提高教学质量的建设性意见交流给各个任课教师，以 便更好的改进教学方法和教学手段，最大限度地培养和提高学生的实践能力。主选修生实行滚动制，从大一第二学期开始每学期期末考试中，凡分数达到88分以及以上者为主修生，即在下一个学期的声乐学习中为个别课，未达到者为选修生，以小组课形式继续学习。毕业音乐会在大三第一学期举行，主要是声乐主修生的毕业汇报演出，但其他选修同学在集体节目中也可以一同参与。
专业实践
声乐教育教学见习，统一到实习基地实地参观、见习，学生通过实地见习，调研，调整好自我，做好从“学生”——“音乐工作者”的心理调整，为实习做好准备。声乐教育教学实习与教育实习同步进行，由学校统一组织。
③培养目标及要求（以舞蹈举例）
【培养目标】：本专业培养具备能从事舞蹈教学、舞蹈理论的研究、舞蹈表演以及创编等工作的高等专门人才。
【培养要求】：本专业学生主要学习马克思主义理论的基本知识，熟悉我国的文艺方针的政策；系统地掌握舞蹈历史文化知识和舞蹈基本理论，了解相关学科的知识，有较强的审美感觉和创造性思维，有从事本专业教学和初步的科研能力；掌握分析和研究舞蹈作品的方法，具有较强实践和理论。
3专业介绍各环节的安排
为了体现艺术学院“教”、“学”、“做”一体化的特点，在这次专业介绍中我们摒弃了以往只有老师讲学生听的被动局面，我们艺表教研室根据本专业特点增加了新生才艺展示，并并由专业教师点评的环节。例如其中一位藏族的同学用藏语演唱了一首本民族歌曲，引发了大家的极大兴趣与热烈掌声，专业教师对同学们的精彩表演做了高度的肯定，并鼓励大家在今后三年的专业学习中能目标明确，扎实的打好基本功。我们还增加了学生与专业教师的交流与互动环节。例如我们将以往优秀的学生作品在多媒体教室进行演示，专业教师最后就学生提出的一些问题一一做了较为详尽的回答，比如：以前是学通俗唱法的，入校以后能否还继续学习？学习舞蹈是否会与学声乐相冲突等等。此外新生在专业老师的带领下参观了我们的教学实训室及相关教学设施，增强他们对艺表专业了解，提高他们的学习兴趣与积极性。
艺术表演教研室
2013.10.7
